Damos agora início a uma nova temporada, divulgando a sua programação de setembro a dezembro. Uma nova produção lírica e concertos para formações bem diversificadas, estreias modernas, divulgação do grande repertório e algum menos comum… esperamos que sejam motivos de interesse para públicos variados.

Dum modo geral, esta temporada 2025-26 segue as principais orientações da anterior, aprofundando temáticas (Bomtempo, Guerra, Fausto, Camões e Compositoras) e consolidando conceitos de espetáculos (Consonâncias e Jardim Aberto), proporcionando uma leitura mais abrangente que cruzam a música com outras artes e matérias do conhecimento. 

Obviamente, o destaque tem de ir para óperas de Giacomo Puccini, Suor Angelica e Gianni Schicchi, obras do grande repertório lírico, que reúnem dois elencos com diferentes gerações de cantores portugueses em mais uma demonstração da sua qualidade, diversidade e vitalidade.


João Paulo Santos
Coordenador da Comissão Artística

De 4 a 28 de julho, o Largo de São Carlos torna-se lugar de descoberta, de encontro entre o clássico e o contemporâneo, entre a herança literária de Camões e a arte em palco. O Millennium Festival ao Largo é um evento cultural gratuito que anima as noites de verão da cidade de Lisboa, transformando o Largo de São Carlos num palco ao ar livre para espetáculos de música clássica, ópera e dança.

Na 17.ª edição, mantemos o espírito de partilha e de uma cultura acessível e gratuita que nos tem guiado desde a primeira edição. No ano em que se assinalam os 500 anos da morte de uma figura transversal à sociedade e à cultura portuguesas, capaz de atrair a admiração de gerações, propomos um mosaico de obras inspiradas em Luís Vaz de Camões. Figura incontornável da sociedade portuguesa, Camões foi quase tudo quanto um homem podia ser no tempo em que viveu. Um estudioso e um humanista. Com enfoque em obras dos séculos XIX a XXI, destacamos a estreia absoluta de uma nova criação de dança e percorremos o repertório de grandes compositores portugueses, apresentado por formações corais, orquestrais e de música de câmara. Aos concertos, às óperas e aos espetáculos de dança juntamos nesta edição dois dias de programação e ateliers dedicados aos mais novos.

Na música, a poesia camoniana estará presente em obras de Fernando Lopes-Graça e Luís de Freitas Branco, que integram os programas inaugurais do Festival, nos dias 4 e 5 de julho respetivamente. No primeiro dia, o Coro masculino e uma formação orquestral de sopros e metais interpretam um excerto de Sete predicações de «Os Lusíadas», peça extraordinariamente atual, em que dos dez cantos da epopeia, o compositor extrai passagens nas quais o poeta medita sobre os males do mundo. No dia seguinte, o Coro feminino interpreta Madrigais Camonianos, uma evocação das conhecidas obras de Freitas Branco.

A ópera terá, em 2025, uma presença mais relevante, desde logo através da apresentação de Aida, de Giuseppe Verdi, e de Thaïs, de Jules Massenet, ambas em versão de concerto. Dois grandes títulos líricos, com árias e coros muito populares,

e elencos internacionais de grande qualidade, que nos acompanharão nas noites de 15 e 16, e 26 e 28 de julho, respetivamente.

Entre ambos os títulos, trazemos ao Largo um programa de Grandes Coros de Ópera, que tem sido apresentado em vários locais do país e que fará da noite de 18 de julho uma grande festa da ópera, com holofotes centrados no nosso Coro e

Orquestra. No dia 19, dando continuidade à novidade introduzida no ano passado, transformamos o Largo numa grande sala de cinema e projetaremos La bohème, mais uma grande ópera, na encenação de Emilio Sagi, que a RTP gravou em São

Carlos em 2022.

O Millennium Festival ao Largo é um conceito desenvolvido e produzido pelo OPART e pelas três estruturas artísticas que gere - o Teatro Nacional de São Carlos, a Companhia Nacional de Bailado e os Estúdios Victor Córdon – que fazem do Largo um espaço comum de celebração e participação. O Millennium bcp é o mecenas principal do Festival.

Um passo importante para projetar o OPART e o São Carlos no panorama internacional.

O OPART foi hoje oficialmente apresentado como membro da Ópera Latinoamérica (OLA), pela Presidente do Conselho de Administração, Conceição Amaral, durante a 18.ª Conferência Anual da OLA, que decorre em Valência.

Com esta integração, reforçamos o compromisso de estabelecer pontes e diálogos com outras instituições, de forma a promover a circulação artística, bem como a partilha de boas práticas em diversos domínios.

A exposição Recordar Aida celebra o universo de uma das óperas mais emblemáticas de Giuseppe Verdi, revisitando as suas produções no Teatro Nacional de São Carlos, desde a estreia em 1878, e destacando o impacto cultural e artístico desta obra cuja força dramática e visual continua a cativar públicos em todo o mundo. 

Resultado de um importante trabalho de inventariação das valiosas coleções do São Carlos, esta exposição reúne figurinos, adereços, programas e ainda memórias e testemunhos de intérpretes, artistas, técnicos e espectadores. Está integrada no projeto “História, Memória e Património do Teatro Nacional de São Carlos”, desenvolvido em parceria com a NOVA FCSH, que visa divulgar e valorizar os acervos do Teatro, de inestimável valor e profundo significado cultural.

A exposição está patente entre 1 de junho e 25 de outubro.

A inauguração na Casa do Paço vem agora consolidar a parceria entre o OPART e a Câmara Municipal da Figueira da Foz, um dos parceiros essenciais na viagem do São Carlos pelo país.

O OPART - Organismo de Produção Artística, E.P.E. informa que foi lançado no passado dia 19 de maio o concurso público internacional para a 2ª fase da Empreitada Geral de Conservação e Restauro, Requalificação e Modernização do Teatro Nacional de São Carlos, no âmbito do investimento do PRR - Plano de Recuperação e Resiliência, da medida C04-i02: Património Cultural - Requalificação dos Teatros Nacionais.

O concurso tem um valor de  € 17.000.000,00 (dezassete milhões de euros). As empresas interessadas poderão apresentar proposta até às 18h00, do dia 19 de junho de 2025, na plataforma VORTAL e deverão ser detentoras dos seguintes alvarás de construção:

1ª Categoria - Edifícios e património classificado,

4.ª Categoria — Instalações elétricas e mecânica,

5ª Categoria – Outros Trabalhos

O Conselho de Administração do OPART, E.P.E. informa que Pedro Amaral foi selecionado por unanimidade pelo júri do concurso para diretor artístico do Teatro Nacional de São Carlos (TNSC), para o quadriénio 2025-2028, iniciando funções a 1 de setembro de 2025.

O júri do concurso, composto por Conceição Amaral (presidente do júri), Rui Morais, Jorge Vaz de Carvalho, Isamay Benavente e Paolo Pinamonti, reconheceu a elevada qualidade das cinco candidaturas finalistas. Deliberou, por unanimidade, distinguir a candidatura de Pedro Amaral, sustentada pela clareza e coerência da proposta programática, pela solidez da sua formação musical e pela relevante experiência artística. O júri valorizou ainda a abrangência da visão apresentada, aliada a um pensamento crítico e construtivo, bem como a um profundo sentido de missão e entusiasmo revelado por Pedro Amaral perante os desafios do Teatro Nacional de São Carlos e o seu futuro.

A candidatura de Pedro Amaral colocou a missão de serviço público do Teatro Nacional de São Carlos no centro da sua ação, enaltecendo o seu papel de referência nacional e internacional. A carta programática apresentada a “3 tempos”, curto, médio e longo prazo, coloca o foco na criação artística, no repertório, no património musical português, no desenvolvimento do talento e criação portuguesa, com uma atenção especial e rigorosa na itinerância, na diversidade dos públicos e na construção de redes e colaborações internacionais.

O júri realçou ainda que o seu percurso pessoal e artístico, bem como o seu conhecimento do setor das artes performativas e a sua capacidade de comunicação e expressão, demonstrados durante a entrevista, evidenciam igualmente a sua preparação para a necessária representação institucional, para a resolução de problemas e para a gestão de equipas técnico-artísticas.

O concurso internacional de seleção do Diretor Artístico do Teatro Nacional de São Carlos decorreu entre 21 de dezembro de 2024 e 6 de maio de 2025, e para o qual foram rececionadas 21 candidaturas, consideradas todas elegíveis para apreciação do Júri.

A qualidade e a diversidade das candidaturas recebidas revelaram a importância que o Teatro Nacional de São Carlos tem não só a nível nacional como também a nível internacional. A todos os candidatos e candidatas é devido um sincero agradecimento pelo envolvimento e interesse.

O Conselho de Administração do OPART deixa também um agradecimento aos elementos do júri, externos ao OPART – Jorge Vaz de Carvalho, Isamay Benavente e Paolo Pinamonti – pela disponibilidade, dedicação e apreciação detalhada das candidaturas.

Pedro Amaral

Nota Biográfica

Compositor e maestro, Pedro Amaral (Lisboa, 1972) iniciou os seus estudos com Fernando Lopes- Graça, em 1986. Graduou-se na Escola Superior de Música de Lisboa (1994) e no Conservatório Nacional Superior de Paris (CNSM), onde obteve o Primeiro Prémio em Composição por unanimidade do júri (1998). Estudou direção de orquestra com Emilio Pomàrico e com Peter Eötvös, de quem foi assistente.
Prosseguiu estudos universitários na École des Hautes Études en Sciences Sociales, obtendo um Mestrado em Musicologia Contemporânea (1998) e um Doutoramento (2003) com uma tese sobre Momente, de Karlheinz Stockhausen.
Trabalhou no IRCAM – Institut de Recherche et Coordination Acoustique/Musique, em Paris, como compositeur en recherche entre 1998 e 2004.

Foi compositor residente na Herrenhaus Edenkoben (Alemanha, 2001), na Villa Medici – Academia de França em Roma, (antigo Prix de Rome, 2004/2005) e no Palácio Lenzi em Florença, 2006.

Em 2006 gravou o seu primeiro disco monográfico, com a London Sinfonietta, sob a sua direção. As suas óperas O Sonho e Beaumarchais foram estreadas em Londres (2010) e em Lisboa (Teatro Nacional Dona Maria II, 2017), respetivamente.

É Professor da Universidade de Évora desde 2007 e membro da Academia de Belas Artes desde 2017.

Com presença assídua em muitos dos mais importantes festivais internacionais, Pedro Amaral dirige numerosos concertos em Portugal e no estrangeiro, com um repertório que se estende do classicismo vienense à contemporaneidade.

Com uma ampla experiência na programação artística de concertos, temporadas e festivais, desempenhou as funções de Maestro Titular da Orquestra do Conservatório Nacional (2007/2008), do Sond’Arte Electric Ensemble (2007/2010) e da Orquestra Metropolitana de Lisboa, funções que acumulou com as de Diretor Artístico (2013/2020).

A grande intervenção no Teatro Nacional de São Carlos ao abrigo do investimento do PRR – Plano de Recuperação e Resiliência, já está em curso.Em diferentes fases e com várias empresas nacionais, que ganharam os respetivos concursos, as intervenções de conservação e restauro do monumento nacional estão já em movimento. A delicada obra de conservação e restauro da sala principal, a cargo da empresa Revivis, a conservação e restauro do cadeiral da plateia e de todo o mobiliário de assento pela empresa Solfaestofo  e a recuperação dos tapetes pela centenária Beiriz, Manufactura de tapetes, dão-nos a garantia de um trabalho de rigor, cuidado e profissionalismo a que o Teatro Nacional de São Carlos nos obriga.Outras fases virão e outras empresas se juntarão em breve para levar a cabo este grande desígnio nacional.

O último trimestre de programação da temporada 2024-2025 inicia-se com uma incursão pela Sétima Arte, terreno fértil para diálogos artísticos virtuosos, como evidencia o programa de música para cinema. Ainda em maio, o filme-concerto O grande ditador, de Chaplin, com música recuperada para apresentações ao vivo, em 2023, inserido no ciclo dedicado aos grandes conflitos, introduz outra capacidade de refletir sobre a história recente e sobre os regimes tirânicos.

Além de concertos cujos programas prolongam as ideias que serviram de base para esta temporada, apresentamos ainda em versão de concerto Wonderful town, o premiado musical de Bernstein.

Por último, nestes meses de maio a julho, damos novo fôlego à música que celebra a poesia camoniana, com dois recitais de canto e piano, um quarteto de violoncelos e voz, e um programa para coro feminino e piano. Diferentes formações para um repertório que reafirma a força da poesia de Camões, grande fonte de inspiração para os nossos compositores.

João Paulo Santos

Coordenador da Comissão Artística

O Teatro Nacional de São Carlos teve a honra de participar na Cerimónia de Concessão de Honras de Panteão Nacional a José Maria Eça de Queiroz, que teve lugar esta manhã.

Sara Braga Simões (soprano) e João Paulo Santos (piano) interpretaram excertos de peças de Charles Gounod, Augusto Machado, Joseph Haydn e Ambroise Thomas, mencionados em alguns dos romances do escritor.

A obra literária de Eça de Queiroz está povoada de referências precisas a peças musicais, em particular a música interpretada em salão. O escritor apreciava especialmente óperas e operetas e considerava, aliás, a opereta de Offenbach uma das maiores armas de crítica social do seu tempo.

O OPART, E.P.E. anuncia a abertura do concurso internacional para a seleção da nova Direção Artística do Teatro Nacional de São Carlos.

O prazo para a submissão de candidaturas inicia-se hoje, dia 21 de dezembro, e termina no dia 10 de março de 2025.

O mandato da nova Direção Artística terá a duração de quatro anos, podendo ser renovado duas vezes por períodos iguais.

O júri do concurso é constituído por:

Conceição Amaral (Presidente do Conselho de Administração do OPART) – presidente do Júri.  

Rui Morais (Vogal do Conselho de Administração do OPART).

Isamay Benavente - Gestora cultural, ex-diretora artística do Teatro Villamarta de Jerez com programas singulares e de grande projeção tais como os do Centro Lírico del Sur, Otoño Lírico Jerezano e o Concurso de Voces para repertório espanhol, membro de várias comissões e júri de concursos públicos nacionais e internacionais. Atualmente é presidente da Ópera XXI – Associação de Teatros e Temporadas Líricas de Espanha e Diretora-Geral e Artística do Teatro de la Zarzuela em Madrid.

Paolo Pinamonti - Musicólogo, ex-Diretor Artístico do Teatro Nacional de São Carlos, do Teatro da Zarzuela de Madrid, do Teatro San Carlo de Nápoles, do Teatro La Fenice de Veneza, entre outros, e atual Diretor Artístico do Festival Internacional de Música de Granada;

Jorge Vaz de Carvalho - Cantor lírico com carreira internacional interpretando dezenas de papéis principais de Mozart, Verdi, Bizet, entre outros, ex-Diretor do Instituto das Artes, encenador e membro de júri de concursos de canto nacionais e internacionais, professor da Faculdade de Ciências Humanas da Universidade Católica Portuguesa, ensaísta e tradutor.

Entre janeiro e abril, a abrangência da nossa presença no território é acompanhada pela diversidade de épocas e estilos das óperas e programas que propomos. Na ópera, o século XVIII está representado por Il trionfo del tempo e del disinganno, obra de típica exigência vocal de Händel, numa produção estreada em 2024. De Donizetti veremos L'elisir d'amore, divertida e sentimental, ópera incontornável do repertório operático do século XIX. Já do século XX, trazemos Jenůfa, obra-prima de Janáček, pelo olhar de Robert Carsen.

A programação de concertos prossegue linhas temáticas já iniciadas: o V centenário de

Camões, poeta ímpar; Fausto, figura que tanto serviu de inspiração para todas as formas de arte; iniciamos um ciclo para tentar compreender – se tal é possível! – o absurdo da Guerra; outro para (re)descobrir o repertório de obras de compositoras de todas as épocas e, por fim, João Domingos Bomtempo, muito mais do que apenas um pianista. Daremos, ainda, destaque à vertente solística dos instrumentistas da Orquestra Sinfónica Portuguesa, na série Consonâncias onde, paralelamente, teremos a presença do canto, ideia também presente num conjunto de concertos de câmara de entrada livre.

Ao longo das próximas semanas, será evidente a forte presença de músicos, maestros e

compositores portugueses, circunstância tão fulcral quanto natural.